A continuación procederemos a
analizar una serie de películas y determinar si son ejemplos positivos o
negativos a la hora de ejercer una influencia en el espectador. El criterio que
hemos seguido para elegir y organizar los filmes está basado en su audiencia y
en la edad del receptor.
3.1. PÚBLICO
INFANTIL
Película: Hércules
Año: 1997.
Sinopsis: Hércules es hijo de los dioses Zeus y Hera. Cuando aún es
un bebé el malvado dios del inframundo, Hades, manda a sus secuaces para que le
conviertan en mortal y acaben con él, sin embargo, estos fallan en su misión y
convierten al joven Hércules en semi-dios. El muchacho tiene una gran fuerza y
se nota que no es un humano más. Cuando cumple dieciocho años sus padres
adoptivos le revelan que no es su hijo y él decide ir a buscar respuestas. Así
descubre quién es y gracias a su entrenador Phill se convertirá en héroe y
vivirá una serie de aventuras que le permitirán regresar al Olimpo si lo desea.
Tipo de refuerzo: tanto positivo como negativo.
El negativo es muy fácil de
encontrar. Como en todas las películas infantiles de Disney la protagonista
femenina es una mujer extremadamente delgada, mientras que él es un hombre al
que no nos muestran como un héroe hasta que consigue tener grandes músculos.
Esto podría considerarse como una incitación a la anorexia y a la vigorexia de
una forma bastante sutil pero que al estar dirigida a un público infantil puede
afectarles gravemente.
El positivo es algo más
complicado. La historia está narrada por unas mujeres llamadas las Musas. Estas
se definen como las inspiradoras de las artes y las proclamadoras de héroes. En
total son cinco mujeres, cuatro de ellas siguen el prototipo de la protagonista
femenina de Disney, pero una de ellas es diferente, tiene sobrepeso. Al incluir
a esta quinta mujer en el grupo junto a otras que están más delgadas fomentan
la integración y la no discriminación del sobrepeso. Esto puede tomarse como un
refuerzo positivo para los niños.
Película: Los increíbles
Año: 2004
Sinopsis: Narra las aventuras de una familia de antiguos
superhéroes que descubren que la auténtica fuente de sus poderes está en los
demás. Para uno de los mejores superhéroes enmascarados del mundo, Bob Parr
(apodado Mr. Increíble), luchar contra el mal y salvar vidas era algo
cotidiano. Pero ahora, quince años después, Bob y su mujer (una antigua
superheroína por méritos propios) han adoptado identidades civiles y llevan una
vida retirada y apacible junto a sus tres hijos en las afueras de la ciudad.
Viven como los demás mortales, llevando una vida normal al lado de sus tres
hijos, quienes intentan día a día parecer "normales". Bob trabaja en
una compañía de seguros donde ficha puntualmente todas las mañanas, está
centrado en combatir el aburrimiento y los kilos que se van acumulando
alrededor de su cintura. Deseoso de volver a la acción, no duda en aprovechar
la primera oportunidad que se le presenta al recibir un misterioso comunicado.
Tipo de refuerzo: Negativo.
Estos superhéroes son personas
sin defectos físicos ni imperfecciones. Todos ellos son fuertes y poderosos, en
el caso masculino, con músculos perfectamente definidos, y en el caso femenino
con unas curvas muy marcadas, una cintura muy estrecha y unas piernas largas y
delgadas.
La tendencia a adelgazar y
reducir la cintura hasta el extremo, es algo que se viene haciendo desde hace
mucho tiempo en el campo de la animación infantil. Walt Disney es un claro
ejemplo de ello, con producciones tan
antiguas como La Cenicienta, Blancanieves, La bella durmiente...
Cerca del ecuador de la película
podemos ver claramente la obsesión que tiene Bob con el peso, y los kilos que
ha ido cogiendo a lo largo de los años. Hay una secuencia en la que se le ve
entrenando, para más tarde medir el contorno de su cintura, intentando
comprobar así sus avances. Hay otra, en la que su habitual modista dice
literalmente “¡Madre mía que gordo estás!”. A la hora de volver a la acción
como superhéroe se plantea como requisito fundamental recuperar sus iniciales
músculos.
Otro caso curioso, es el de Bady,
mientras es un niño, bajo y delgado, fracasa en todo lo que se propone, y
únicamente consigue que los grandes superhéroes le vean como un estorbo. Sin
embargo, más tarde, con el paso de los años logra un gran imperio de riquezas,
en ese momento su imagen se corresponde con la de un superhéroe más.
¿Es sano que una niña vea a una
persona con una cintura diminuta como un referente? ¿Es lógico establecer unos
cánones tan poco realistas? ¿Debe estar el éxito directamente relacionado con
el aspecto físico? ¿Debe ser necesario para triunfar? Estas cuestiones nos
hacen contemplar la posibilidad de que con estas conductas cinematográficas se
incite al público infantil a caer en diferentes trastornos alimentarios, desde
la anorexia a la vigorexia. Desde bien pequeños idolatramos una imagen que no
se corresponde con la realidad, y el hecho de querer alcanzarla puede acarrear
graves consecuencias.
Película: La sirenita
Año: 1989
Director: John Musker y Ron Clements
Sinopsis: Ariel, hija del
rey Tritón, es la princesa de las sirenas. Está a punto de celebrarse su fiesta
de cumpleaños, y su mayor ilusión sería la de poder conocer a los humanos,
puesto que nunca los ha visto. Ayudada por la bruja Úrsula, Ariel conseguirá
subir a la superficie, donde salvará de morir ahogado a un hermoso príncipe,
Eric, cuyo barco acaba de naufragar y del que se enamorará perdidamente.
Necesitará dos piernas para volver a la superficie, por lo que hace un trato
con una bruja: tendrá las dos piernas durante tres días, y si no consigue en
ese tiempo enamorar al príncipe, perderá su voz para siempre.
Esta película de la productora
Disney se dirige a un público de entre 5 y 10 años. Al ser una película de
dibujos animados las facciones de los personajes están muy resaltadas: Eric es
un hombre fuerte, con mucha espalda y músculo, Ariel por su parte una sirena
muy delgada y con una ligera curva en su cadera y Tritón, el padre de Ariel,
tiene un cuerpo bastante exagerado. Con este simple hecho ya podemos decir
mucho, puesto que los matices con los que pretenden hacer ver a los niños cómo
deberían de ser la figura ideal masculina y femenina no están disimulados.
Tipo de refuerzo: negativo.
Se trata de una película que
tendría un resultado negativo, ya que se dirige a un público de una edad muy
pequeña con la que es fácil influir en sus pensamientos. Normalmente las
películas Disney tratan sobre un héroe que rescata a una princesa, dándole la
posición del hombre como salvador/protector, dejando a la mujer en una
situación de inferioridad. El público al que se dirige se encuentra en pleno
desarrollo de la personalidad y están muy influidos por los medios de
comunicación, los cuales les llevan a crearse imágenes y percepciones que
trabajan como factores determinantes para el desarrollo de estas enfermedades.
En este caso, un niño podría quedarse
con la imagen de que para conseguir a la chica que quiere tiene que ser guapo,
alto y muy fuerte para protegerla (lo que puede inducir a la vigorexia), o bien
una niña se podría quedar con la idea de que tiene que ser delgada y guapa para
atraer a los hombres (anorexia).
3.2. PÚBLICO JÓVEN
Película: Grease
Año: 1978
Director: Randal Kleiser.
Sinopsis: En el verano de 1959 Sandy (Olivia Newton John) y Danny
(John Travolta) pasaron un romántico verano, pero al terminar las vacaciones
deben de separarse. Inesperadamente, vuelven a reencontrarse en el instituto
Rydell, pero Sandy descubre que Danny no es el chico encantador que conoció en
verano, sino que ahora es un engreído e insensible muchacho que pertenece a un
grupo de “populares” del instituto, los cuales hacen crecer su fama a base de
tratar mal a otros chicos y tratar a las mujeres como objetos sexuales. Sandy
deja de hablar con él y Danny hará todo lo posible para estar con ella, sin “rebajar”
su imagen ante sus amigos.
La película en sí es una
exageración, una caricatura de lo que sería los institutos americanos de
entonces. Sin embargo cabe decir que todos los personajes, sobretodo los
protagonistas, tienen una figura espectacular. El grupo de los “populares” los
representan unos actores que siguen el siguiente estereotipo: altos, musculados
y guapos. Travolta representa a un típico chico engreído que por presentar este
estereotipo tiene a todas las chicas a sus pies.
Por otro lado, Olivia representa
a una joven muy tímida, sin embargo es guapa, rubia, delgada… En resumen,
ninguno de los protagonistas es alguien feo o que no llame la atención, además
de que los personajes secundarios ninguno sufre sobrepeso. De hecho, hay
escenas en las que ridiculizan a aquellos que son “diferentes”, como por
ejemplo en las escenas que ridiculizan a Eugene, un joven muy delgado de
aspecto débil y con gafas.
A lo largo de la película, Danny
para enamorar a Sandy quiere mejorar su figura, dando a entender que la fuerza
es lo que atrae a una mujer. Por otro lado, en la escena final Sandy aparece
con ropa muy sensual, dejando ver el espléndido cuerpo que enamoró a Danny.
Encontramos así a una mujer alta, delgada y seductora que sin ningún tipo de
esfuerzo tiene éxito en su vida y consigue al chico perfecto. Se trata de una
película que vende la “eterna juventud” que todo el mundo anhela, y que se
puede conseguir con una correcta apariencia física. Esto muestra el hecho de
que tanto hombres como mujeres quieran seguir el ejemplo de tener una buena
figura con el fin de alcanzar sus propósitos, normalmente ser aceptados en un
grupo social. Ello conlleva la aparición de ciertos trastornos alimentarios,
como la anorexia, bulimia o vigorexia.
Película: La Inocencia Interrumpida (1999)
Director: James Manglod
Sinopsis: En 1967, Susanna
Kaysen, como la mayoría de las chicas de su edad, se siente confusa, insegura y
lucha por entender el mundo que la rodea. Tras diagnosticarle un trastorno de
la personalidad, su psiquiatra decide ingresarla en el Hospital Claymoore.
Allí, Susanna conoce a Lisa, Georgina, Polly y Janet, un grupo de chicas
inadaptadas con las que entabla una estrecha amistad y
que, además, le muestran el camino para encontrarse a sí misma.
Tipo de refuerzo: positivo.
Podríamos
decir que esta película realiza un refuerzo positivo en contra de la anorexia
porque las dos mujeres que aparecen en la película y la padecen se encuentran
en un hospital psiquiátrico. En una escena en la que vemos a una de las dos
chicas anoréxicas, Daisy, subirse a un coche porque ya le han dado el alta
vemos también a la otra chica, Janet, que se derrumba y comienza a gritar que
la talla 34 es la talla perfecta y que ella debería ser libre también, a todo esto
sus compañeras la observan y en sus ojos se refleja el miedo que sienten por
Janet. Posteriormente nos muestran un pedacito de la vida de Daisy en el
exterior, en el que se la ve como una mujer infeliz que sigue escondiendo su
comida para seguir adelgazando y que también se hace cortes en los brazos
mostrando un cierto principio de sadorexia. Por todo esto la película previene
a los espectadores de lo que conlleva la anorexia.
Película: Pequeña Miss Sunshine (2006)
Año: 2006.
Director: Jonathan Dayton, Valerie Faris.
Sinopsis: Los Hoover son una familia
conflictiva: el abuelo esnifa cocaína y suelta palabrotas, el padre da cursos
sobre el éxito con estrepitoso fracaso, la madre no da abasto, el tío se
recupera de un suicidio frustrado al ser abandonado por su novio, el hijo adolescente lee a Nietzsche y se niega a hablar, y la
hija pequeña, Olive, gafotas y ligeramente gordinflona, quiere ser una belleza.
Cuando un golpe de suerte lleva a Olive a ser invitada a participar en el muy
competitivo concurso de 'Pequeña Miss Sunshine' en California, toda la familia
Hoover se reúne para ir con ella. Se apilan en su oxidada furgoneta Volkswagen
y se dirigen hacia el Oeste en un trágicómico periplo de tres días lleno de
locas sorpresas que les lleva al gran debut de Olive, el cual cambiará a esta
familia de inadaptados de una forma que nunca hubieran imaginado.
Tipo de refuerzo: positivo
Esta
película realiza un refuerzo positivo porque toda la familia se moviliza por
Olive para ayudarla a cumplir su sueño y aunque justo antes de salir al
escenario como participante su padre la dice que no lo haga que no tiene que
demostrar nada (debido a que Olive está rellenita y el resto de niñas son
estereotipos de esos concursos de belleza y no quiere que su hija quede en ridículo)
finalmente la apoya. Olive no consigue ganar el concurso pero ella lo disfruta
y da lo mejor de sí misma siendo un ejemplo de auto aceptación y coraje. Así
esta película está en contra de los trastornos alimentarios.
Película:
Tres metros
sobre el cielo.
Año:
2010.
Sinopsis: Tres
metros sobre el cielo es un drama romántico adolescente que narra la historia
de dos jóvenes que pertenecen a mundos opuestos. Es la crónica de una relación
improbable, casi imposible, pero inevitable, que terminará arrastrando a la
pareja a un frenético viaje iniciático en donde juntos descubrirán el primer
gran amor. Ella (María Valverde) es una chica de clase media-alta que está
educada en la bondad, en la inocencia y en las normas. Él (Mario Casas) es un
chico rebelde, impulsivo, inconsciente, aficionado al riesgo y al peligro
enzarzado en un sinfín de peleas y carreras ilegales de motos, al límite del
sentido común.
Tipo de refuerzo: negativo.
Es un
ejemplo algo difícil de determinar porque aunque para la inmensa mayoría de
adultos, el protagonista no representa ningún ideal, sí lo representa para gran
parte de los adolescentes que la ven.
Explicaremos
más a fondo está diferencia. Por un lado el público adulto no puede verle como
ejemplo de nada, es una persona conflictiva, con infinitas cuentas pendientes
con la justicia, con problemas familiares, no estudia y tampoco trabaja,
simplemente se dedica a vivir de su hermano mayor y de carreras de motos
ilegales. Pero por otro lado, el público adolescente ven en él un triunfador en
los terrenos que más les preocupan, sus amigos y las chicas. De su grupo, es
con diferencia el que más destaca, el que todo lo gana, el líder, y con las
chicas, es sencillamente un triunfador, no hay ninguna que no quiera estar con
él.
Es el
claro ejemplo de cómo los adolescentes tienden a idolatrar figuras que para
nada son recomendables.
Centrándonos
ya en el terreno de los trastornos alimentarios, Hugo Olivera, es alto,
atractivo y musculado. Hay varias escenas en las que esto se puede apreciar
claramente. En una de ellas, aparece él junto al resto de chicos haciendo
dominadas, se trataba de una apuesta en la que por supuesto vuelve a salir
ganador. Al finalizar podemos ver cómo es admirado y venerado por todos los
allí presentes.
Este es
solo un ejemplo de tantos otros, es conocido para la mayor parte de las chicas,
quienes le consideran un amor platónico,
ni que decir tiene que esto no se debe a su personalidad sino a su físico. Esto
último lo podemos ver fácilmente en la hermana de Babi, la otra protagonista.
Todo lo mencionado anteriormente puede llegar a influir en
la conducta alimentaria de los adolescentes que consideren que los músculos
marcados, y el ejercicio físico son las claves del éxito, llegando a un grave trastorno,
la vigorexia.
Película: Lara Croft: Tomb Raider.
Año: 2001.
Director: Simon West
Sinopsis: Explorar imperios perdidos, descubrir tesoros de
incalculable valor, castigar a los malvados en combates a vida o muerte… todo
forma parte de un día de trabajo para la aventurera Lara Croft. Pero un secreto
del pasado de su padre va a llevar a Lara a su desafío más grande: el Triángulo
de la Luz, un legendario artefacto con el poder de alterar el espacio y el
tiempo. Lara ha de encontrar el Triángulo antes de que caiga en poder de los
Illuminati, una sociedad secreta dispuesta a dominar el mundo. Para detener a
los Illumitati, Lara ha de sobrevivir a una auténtica cacería a través del planeta, repleta de
inimaginables peligros.
Tipo de refuerzo: negativo
Ésta película nos muestra
claramente el ideal de belleza para muchas jóvenes. Lara Croft es una mujer
delgada pero con voluptuosas curvas, guapa, fuerte, y con una personalidad que
consigue encandilar a todos los hombres que se ponen por delante. Esto hace que
parezca que por lo segura que es ella, sobre todo por su físico, algunas chicas
quieren parecerse a ella y poder conseguir lo que Lara Croft consigue.
Algunos críticos consideran a
Lara una especie de muñeca de proporciones exageradas que no hace más que
representar un ideal sexual y de belleza masculino, algo que no parece
descabellado ya que los creadores de este personaje de videojuegos, son
hombres, pero a quienes afecta directamente es a nosotras, las mujeres. Por
ejemplo, hay una escena en donde está
íntimamente con un hombre, pero que ella domina a su antojo y lleva las
riendas; de hecho, acaba esposándole y poniendo ella las normas. Ésta es sólo
una escena de tantas, en donde el papel de la mujer poderosa al que no estamos
tan acostumbradas a ver en cine, va de la mano de una mujer que físicamente es
perfecta (esto marcó un antes y un después en los videojuegos ya que a partir
de la película, los personajes femeninos cambiaron y se parecían a Lara Croft).
A raíz de este prototipo de mujer que nos vendieron cuando salió la película,
muchas jóvenes se obsesionaron con ese canon de belleza, e incluso podemos
hablar de vigorexia en algunas chicas. Y esto en cuanto a TAC a los que puede
incitar la película, pero también es importante mencionar el estilismo de la
"chica dura", ya que por supuesto, viste con ropa ajustada con la que
se le ve constantemente sexy y provocadora. Y es que el estilismo también causó
furor y las chicas vestidas " a lo militar " se pusieron de moda, y
claro, a la mayoría no le quedaba como a Angelina Jolie.
Resumiendo, son este tipo de
películas las que incitan a mujeres (especialmente chicas jóvenes e incluso
niñas), a querer tener una constitución que prácticamente resulta irreal para
la mayoría de nosotras, y las que pueden llegar a la obsesión por conseguir esas
medidas sea como sea, y sufriendo TAC como anorexia, bulimia, o vigorexia lo
que es muy peligroso para niñas que no se hayan ni desarrollado como
mujeres.
Película: A por todas: todo o nada.
Año: 2006
Director: Steve Rash
Sinopsis: En el instituto Pacific Vista, la popular Britney
Allen (Hayden Panettiere) lo tiene todo: es la
capitana del grupo de animadoras, su novio Brad (Jake McDorman)
es el chico más guapo del instituto y todo el mundo quiere ser su amigo. Pero
la vida de Britney da un giro y pasa de ser de un sueño a una catástrofe
cuando, por el trabajo de su padre, su familia tiene que mudarse a otra
ciudad: Creenshaw Heights. Allí
intentará formar parte del grupo de animadoras, pero no encajará a la
perfección y tendrá que luchar por conseguir su sueño.
Tipo de refuerzo: Positivo
A por todas: todo o nada
pertenece a una trilogía que trata el tema las animadoras en los institutos
americanos. Britney pertenece a un instituto en el que para ser animadora es
necesario tener un cuerpo perfecto. Se miran con lupa los kilos que poseen las
personas que quieren participar de ese grupo y la cantidad de grasa que “les
sobra”. Una de ellas ha engordado algo en el verano y es descalificada. Hasta
este momento, cuesta creer que el refuerzo sea positivo, sin embargo, por
circunstancias familiares, Britney tiene que marcharse a otro instituto. Allí
el grupo de animadoras es muy heterogéneo. Hay chicas altas y delgadas, pero
también las hay gordas, bajas, con curvas, etc. No se descalifica a nadie por
su físico, sino por la manera que tienen de moverse en la pista. Los dos
institutos se enfrentan en una batalla en la que gana el segundo demostrando
que no es necesario tener un cuerpo perfecto para animar con entusiasmo y
lograr tus propósitos.
Película: Chicas Malas
Año: 2004
Sinopsis: Una joven adolescente, Cady (Lindsay Lohan), acostumbrada
a vivir en África con sus padres zoólogos, se encuentra una nueva jungla cuando
se muda a Illinois. Allí acude a la escuela pública, donde se enamorará del
ex-novio de la chica más popular del colegio Regina Georges (Rachel McAdams).
Las chicas comenzarán a hacer la vida imposible a Cady, y ésta no tendrá otro
remedio que usar sus mismas tácticas para mantenerse a flote.
Tipo de refuerzo: negativo.
Chicas Malas, es la típica
comedia americana para adolescentes que narra las diferencias entre los
distintos grupos sociales de un instituto en Estados Unidos. Como es de
imaginar, las populares son cuatro chicas cuyos físicos responden a los cánones
de belleza perfecta: son delgadas, altas y guapas. Todos las envidian y quieren
ser como ellas. Gracias a su físico han alcanzado un estatus más importante
dentro de la comunidad de alumnos, nada tiene que ver su personalidad ni su
capacidad de liderazgo.
En concreto, hay una escena que
acentúa más este hecho. La líder del grupo de las populares Regina le pide
consejo a Cady para adelgazar. Valiéndose de que Regina no conoce productos
africanos, Cady le suministra una barrita energética que sirve para nutrir a
los niños que no tienen alimentos que llevarse a la boca, sin embargo le dice
que le ayudará a adelgazar rápidamente. Como es lógico, Regina comienza a
engordar considerablemente y ve como su popularidad va decayendo a marchas
forzadas. Su físico ha dejado de ser envidiable y sus compañeros ya no la ven
como un ejemplo a seguir.
Película: Amor ciego
Año: 2001
Director: Peter Farrelly y Robert Farrelly
Sinopsis: Hal Larsen es un hombre superficial y sólo encuentra
bellas a las mujeres que parecen modelos. Accidentalmente se queda encerrado en
un ascensor con un famoso gurú, el cual le hipnotiza para que a partir de ese
momento sólo sea capaz de ver la belleza interior de las mujeres. Conoce así a
Rosemary, una chica obesa pero con una personalidad encantadora. Mientras el
resto del mundo ve su apariencia, Hal además de verla con una figura
espectacular, se enamora locamente de ella por su personalidad.
Esta película se dirige hacia
todos los públicos y en un aspecto positivo. La mayoría de las mujeres que
aparecen son guapas, delgadas y de ligeras (además de falsas) curvas, pero
conociendo el argumento de la película es una exageración con el fin de criticar
la superficialidad que existe en esta sociedad.
Tipo de refuerzo: Positivo.
El actor Jack Black representa el
papel principal y no es un prototipo ideal de hombre, es decir, físicamente no
es un actor que llame la atención por estar fuerte, ser alto o guapo. Es más,
se podría decir que, comparado con los actores que normalmente realizan papeles principales en historias de amor, le
sobran ciertos kilos y le falta algo de estatura. Esto es un buen ejemplo pues
demuestra que no hace falta ser el típico “guaperas” para poder encontrar el
amor o poder salir con varias mujeres. También, el mejor amigo de Hal es otro
hombre gordito, de poco pelo y no muy atractivo de cara, sin embargo, es capaz
de salir con mujeres muy bellas.
Por otro lado las mujeres que aparecen
en la película, como hemos dicho, parecen supermodelos. Esto podría ser malo,
sin embargo, al ver la película y de la manera en que se representa la visión
que se ofrece de estas mujeres es que no son muy inteligentes, o no son más que
meros objetos sexuales. No incitan a las mujeres reales a querer ser como
ellas, unas modelos, si no que da importancia al interior. La protagonista,
Gwyneth Paltrow (Rosemary) es rubia, alta, de cuerpo delgado y definido. Sin
embargo no es definida como alguien de alta autoestima.
Película: Los Juegos del Hambre: En llamas.
Adaptación: Lionsgate
Año: 2013
Sinopsis: "Los Juegos del Hambre: En llamas" es la
adaptación cinematográfica a la gran pantalla de la segunda parte de la
trilogía escrita por Suzanne Collins "Los juegos del hambre",
"En llamas" y "Sinsanjo". En esta trilogía se narran las
aventuras de Katniss Everdeen, una chica que vive en algún momento del futuro,
en el cual la gente vive en pequeños distritos dominados por el Capitolio, en
el que vive la gente rica. El resto de distritos tienen una ocupación
específica, en el distrito 12 que es donde vive la protagonista, por ejemplo,
se ocupan de la minería. Quitando el capitolio, los distritos son muy pobres,
apenas tienen para sobrevivir, y están muy controlados por el gobierno de
manera que produzcan mucho y ganen poco. Cada año se hacen los juegos del
hambre, en los que dos personas, un chico y una chica de los 12 años para
arriba deben competir en un campo, denominado arena controlado por el
capitolio, a muerte. Solo puede quedar uno. En la primera parte Katniss
Everdeen va por su hermana, que había salido elegida, pero se presenta
voluntaria. Coincide con Peeta Mellark, un chico de su distrito que cuando era
pequeña le salvó la vida. En la primera parte consiguen ganar ambos los juegos
del hambre, desafiando al capitolio. Esta lucha es televisada y de obligado
visionado en los distritos. Los distritos comienzan una revolución poco a poco,
un levantamiento contra el distrito en el que son duramente represaliados y la
imagen de esta revolución es Katniss y el sinsanjo. Para el 75 aniversario de
la celebración de estos juegos, se hacen unos juegos especiales. Al capitolio
le conviene deshacerse de Katniss Everdeen, y deciden hacer unos juegos del
hambre en los que los participantes sean dos de entre los ganadores de los 74
años anteriores. Esta noticia no gusta a ningún distrito que intentan de todas
las maneras que los juegos no se celebren alentando a la revolución, a que no
se calle la gente de los distritos y luchen porque se acaben los juegos del
hambre y la gran represión que sufren en los diferentes distritos. Una vez
están en los juegos del hambre de nuevo, luchan por desafiar al capitolio y
deshacer la arena. Katniss es ajena a la gran revolución que se está
produciendo fuera en lo que ella está en los juegos del hambre, y también
desconoce que su entrenador está compinchado con la persona que dirige la arena
y con los demás tributos para desconectarla y salvarla, para que siga siendo el
símbolo de la revolución.
Tipo de refuerzo: positivo.
Esta película muestra una mujer
real, a pesar de ser una película de ciencia ficción, o fantasía. La
protagonista alienta a la revolución, lo que suele ser raro en el cine puesto
que normalmente lo son los hombres, típicos cachas. Esta chica no tiene cuerpo
de modelo ni un cuerpo irreal. Lucha por sus ideales sin importarle las
consecuencias, ayuda a todo el que se lo pide y al que no lo pide pero lo
necesita. Lucha contra los poderosos para que todos sean iguales y esto puede
ser un gran ejemplo para la sociedad actual. En una de las escenas está Katniss
con Peeta en el Capitolio, la noche antes de irse a la arena, y están con un
chico y una chica del Capitolio que les ofrecen más de comer, ellos dicen que
no, que están llenos y la gente del capitolio les ofrece una bebida, preguntan
qué es y les dicen que es para cuando están llenos poder echarlo todo y comer
más. Critican esta frase, y más ellos que vienen de un distrito en que la gente
se está muriendo de hambre debido a la pobreza que sufren.
Peeta, el protagonista masculino
tampoco es una persona que excesivamente trabaje su cuerpo, no es tampoco muy
alto, y por ello es también un buen ejemplo para la sociedad. Lo que intenta es que Katniss acabe con vida,
porque sabe que es el reflejo de la lucha contra la represión que sufren los
distritos. Ambos reflejan una lucha contra la lucha de clases, contra el
enriquecimiento de unas zonas a causa de empobrecer otras, y se muestran en
contra de la separación en distritos, puesto que no se podían mover de un
distrito a otro, quieren la igualdad sin fronteras de Panem.
3.3. PÚBLICO ADULTO
Película: El diario de Bridget Jones
Año: 2001.
Sinopsis: Bridget Jones es una treintañera soltera y llena de
complejos, cuya vida sentimental es un desastre. Tiene sólo dos ambiciones:
adelgazar y encontrar el amor verdadero. El día de Año Nuevo toma dos
decisiones: perder peso y escribir un diario. Pero muy pronto su vida amorosa
se vuelve a complicar, pues se encuentra dividida entre dos hombres. Por un
lado, Daniel Cleaver, su jefe, un tipo encantador y atractivo, pero peligroso;
por otro, Mark Darcy, un viejo amigo de la familia, que al principio le parece
demasiado reservado y aburrido.
Tipo de refuerzo: Positivo.
Esta película muestra desde un
primer momento la obsesión de la protagonista por adelgazar, dando a entender
que es su apariencia física junto con su peculiar personalidad las responsables
de sus problemas en el amor. Si nos quedamos en esto y no vamos más allá podría
parecer que con su conducta incita indirectamente a las mujeres a hacer dietas
y controlar continuamente su peso. A pesar de esto la pregunta sería ¿realmente
plantea su vida como un ejemplo a seguir o como ejemplo de lo que deberíamos
evitar? Antes de contestar a esta pregunta debemos tener en cuenta varios
factores.
En primer lugar, hay varias
escenas en las que se ve como ella va apuntando su peso y los años, pero no
parece que en ningún momento esto le de la felicidad sino todo lo contrario, se
ve como esto es algo que la amarga y la llena de complejos.
En segundo lugar, debemos
destacar que esta tendencia a intentar cambiarse a ella misma, no solo se da
con el físico, también con su forma de ser. Se dan varias escenas en las que
aparece ella intentando aprenderse un “discurso o guión” para utilizarlo en
público, creyendo que de ese modo parecería una mujer inteligente a la par que
interesante.
En tercer y último lugar, vemos
que hasta la parte final de la película ella no parece ser feliz, es realmente
cuando se olvida del peso y de sus complejos cuando comienza a disfrutar, a
esta despreocupación le acompaña la aceptación por parte de su pareja de sus
defectos y virtudes.
Sabiendo esto, podríamos decir
que a diferencia de lo que en un principio pudiera llegar a aparentar, pretende
invitar a las personas a aceptarse tal y como son, incluyendo las
imperfecciones físicas y emocionales puesto que son estas las que nos definen y
diferencian del resto. Además intenta transmitir como los complejos nos crean
múltiples inseguridades, las cuales condicionan y limitan nuestros actos.
Película: Precious.
Año: 2009.
Director: Lee Daniels.
Sinopsis: narra la vida de Claireece Precious, una joven de
dieciséis años de color, analfabeta, víctima de maltratos y obesa que vive en
Harlem, Nueva York. Su padre la viola y está embarazada del segundo hijo de
éste. Su madre vive de subsidios que le da el estado y también la maltrata
psicológicamente. Precious vive en su propio mundo, en el que se evade cada vez
que lo pasa mal por su dramática vida, y se imagina siendo alguien importante y
rodeada de gente que la quiere, algo que en su vida real no pasa. Cuando en el
instituto descubren que está embarazada deciden expulsarla, pero decide seguir
estudiando en un "escuela alternativa" donde conoce a una profesora
que le ayudará en estos años cuando ella más lo necesita. Ella ante todas las
adversidades que le pone la vida, quiere ante todo criar y cuidar a sus hijos.
Tipo de refuerzo: negativo
Centrándonos en el problema de
Precious con la obesidad, éste problema le viene por su trastorno por atracón.
Ella ingiere alimentos de forma descontrolada por la ansiedad que le provoca su
vida. No se controla, no come alimentos saludables, de hecho, cuando está en el
hospital porque acaba de dar a luz a su segundo hijo, el enfermero le
recomienda que coma sano, y ella dice: " odio la fruta, me gusta el
burguer". En su primer día en la escuela alternativa, por la mañana se
siente nerviosa, tiene mucha hambre, no hay nada en casa y esto le provoca ir a
un sitio de comida rápida, pedir una gran cantidad de pollo frito, robarla e
irse corriendo. Por la rapidez de su ingesta, se siente incómoda y acaba
vomitando, pero de forma involuntaria ya que no es bulímica. Aquí volvemos a
ver el trastorno que sufre. Cuando su madre la insulta, le dice "eres una
gorda, bola de grasa" y también le obliga a comer aunque ella le diga que
no tiene hambre, pero acaba comiendo y siempre comida alta en grasa y azúcares.
La comida es su modo de escape, parece aliviarle. Sufre una depresión severa,
que es el cuadro típico de una enferma como ella. No llega al intento de
suicidio, pero en varias ocasiones menciona que no quiere seguir viviendo. Hay
una escena importante en la película en donde Precious está frente al espejo de
su habitación, mientras se arregla el pelo, en el espejo en vez de verla a
ella, vemos a una joven guapa, rubia y delgada, que refleja claramente cómo
ella quiere verse y sentirse, aunque no lleve a cabo el someterse a una dieta,
pues su vida es muy complicada, pero tiene en la cabeza el propósito. Cuando se tiene que presentar en la escuela
alternativa en su primer día de clase, tiene que presentarse, decir de dónde viene
y algo que se le de hacer bien... tiene la autoestima muy baja, en el instituto
nunca habló en público y ahora le costaba expresarse delante de su nueva clase,
pero hace un esfuerzo y con una voz muy baja, se presenta, pero dice que no
hace nada bien y que no sabe qué decir, entonces la profesora le dice que todo
el mundo hace algo bien, y después de pensarlo un rato, dice que se le da bien
cocinar, pues es lo único que hace en casa obligada por su madre (obsesión por
la comida). Lo que le da fuerza a Precious para seguir adelante con su vida, es
el pensar en sus hijos, en enseñarles a leer y a escribir como ella está
haciendo, y es por primera vez cuando ella es siente útil.
Es una película muy dramática,
que nos refleja este TAC, y la mala vida que puede conllevar una vida tan poco
saludable (aunque esto le venga por todos los problemas personales que tiene)
pues vemos que le cuesta hasta subir las escaleras de su casa por el sobrepeso
que sufre, y sobre todo, que la comida ni si quiera le satisface porque lo que
realmente necesita no es comer, si no dejar de sentir esa angustia que le
persigue.
Película: El cisne negro
Año: 2010
Director: Darren Aronosfsky.
Sinopsis: es la historia de Nina, una bailarina de una compañía de
ballet de Nueva York cuya vida, como la de todos los de su profesión, está
completamente absorbida por la danza. Nina vive con su madre, Erica, que es
ahora una bailarina retirada que apoya con demasiado entusiasmo la ambición
profesional de su hija. Cuando el director artístico de Nina, Leroy,
decide elegirla como protagonista en la nueva producción de la
temporada, "El lago de los cisnes", Nina siente haber conseguido su
sueño, pero se empieza a auto exigir cada vez más. Entonces a Nina le sale
competencia: una nueva bailarina, Lily, que también ha impresionado mucho a
Leroy. "El lago de los cisnes" requiere una bailarina que pueda
interpretar tanto al Cisne Blanco, con inocencia y elegancia, como al Cisne
Negro, que representa la astucia y la sensualidad. Nina se adecua perfectamente
al papel del Cisne Blanco, pero Lily es la absoluta personificación del Cisne
Negro. Mientras la rivalidad entre las dos jóvenes bailarinas va
transformándose en algo más que una relación desequilibrada, Nina empieza a
conectar con su lado más oscuro, que ni ella misma conocía.
Tipo de refuerzo: negativo.
Consideramos la película un
ejemplo negativo ya que es evidente el TAC que sufre la protagonista, Nina.
Vemos las siguientes características: controla su alimentación, no come
alimentos que contengan calorías ( en una escena, su madre le compra su pastel
favorito para celebrar el papel principal en el ballet, pero ella se niega a
comerlo, vomita en varias escenas de la película y no parece ser sólo por los
nervios que le provoca la obra); pérdida de peso ( al hacerle el traje a medida
para la obra, observan que Nina ha adelgazado); se auto lesiona ( continuamente
le salen sarpullidos, se lesiona la espalda, los brazos y las uñas y también
metafóricamente, ella nota cómo sus huesos se van debilitando y se
"rompen"); y por último, realiza demasiado ejercicio físico ( se
obsesiona con sus actividades, en casa se pasa el día frente al espejo
realizando sus ejercicios llevándolos al extremo). También en su personalidad
se ve la anorexia nerviosa que sufre: es una persona muy exigente consigo
misma, continuamente repite lo " perfecta" que quiere ser, no
refiriéndose sólo a su trabajo como bailarina, si no que se nota que también
sus exigencias van más allá; es muy tímida e insegura, no sabe defenderse de
Leroy, el director de la obra, ni de su madre cuando se siente presionada, y
además es muy introvertida, no pasa tiempo con amigas ni con chicos como la
mayoría de las chicas de su edad, y además de todo esto, parece padecer algo de
depresión, llora mucho cada vez que no consigue sus objetivos o cuando no
consigue defenderse del exterior. Por último, al final de la película, vemos
como Nina en su imaginación cree apuñalar a Lily, su rival, cuando en realidad,
a quién se apuñala es a ella misma ya que ella es su única enemiga: sufre un
trastorno de personalidad al verse fuera de su cuerpo. Acaba haciendo creer al
espectador, que muere víctima de sus propios trastornos, miedos, exigencias, y
creyendo que ha alcanzado por fin la perfección que tanto ansiaba.
La película es un claro ejemplo
de una chica con anorexia nerviosa, de cómo ésta enfermedad puede afectar a
chicas jóvenes como ella, y en este caso, derivados de un deporte riguroso como
es el ballet donde las chicas entran muy jóvenes, y a veces no son conscientes
de lo que pueden conllevar las auto exigencias que las ponen y se ponen ellas
mismas.
Película: Hairspray
Año: 2007
Director: Adam Shankman
Sinopsis: Remake del musical
"underground" de John Waters. Tracy Turnblad (Nikki Blonsky),
una chica cuya única pasión es el baile, sueña con participar en "El Show
de Corny Collins", el programa de baile más importante de Baltimore. El
único problema de Tracy es que tiene una figura más bien generosa, cosa que le
recuerdan constantemente su novio y su dominante madre. Pero nada detendrá a
Tracy, pues está completamente segura de que ha nacido para bailar.
Tipo de refuerzo: positivo
El conocidísimo musical de
Broadway en su versión cinematográfica presenta la historia de una adolescente,
Tracy Turnblad, la cual se encuentra totalmente obsesionada con el programa de
baile “El Show de Corny Collins”, se pasa las horas bailando frente a su
televisor y contando los segundos que quedan para que vuelva a empezar. Debido
a la baja de una de las integrantes del cuerpo de baile, se convocan unas
audiciones para formar parte del programa. Tracy decide presentarse en contra
de la voluntad de su madre, que le advierte de que las chicas como ella (con
sobrepeso), jamás triunfarán en el mundo de la televisión ni del baile. A pesar
de que al principio es rechazada por algunas de las integrantes del grupo,
Tracy se va a haciendo poco a poco un hueco en el programa y desplazando a las
que antes habían sido las protagonistas. Se convierte en un referente para Baltimore.
Se fabrican sourvenirs con su figura e incluso la votan para que gane Miss Laca
Adolescente.
Otro ejemplo destacable en la
película es la escena en la que el padre de Tracy se encuentra en la tienda
donde trabaja y Velma, la directora de “El Show de Corny Collins” se presenta
allí con intención de conquistarle, pero no tienen ningún resultado. Él
prefiere a su mujer, con sobrepeso, frente a Velma, rubia, guapa, delgada, alta
y elegante.
Película: Gordos
Año: 2009
Director: Daniel Sánchez Arévalo
Sinopsis: Es una comedia dramática sobre los excesos y carencias en
las vidas de cinco personas que cruzan sus vidas debido a una terapia de grupo
para hablar sobre los problemas que causan su obesidad, en la que el terapeuta
tiene un gran problema con los gordos, por ejemplo, no le gusta que su mujer
esté gorda porque está embarazada. Los protagonistas no van a la terapia a
adelgazar, sino a solucionar los problemas que les hacen estar gordos. En la
película el peso es lo de menos, no todos están descontentos con su peso, y
todos viven situaciones tanto dramáticas como muy felices durante la terapia,
donde dejan claro que el peso muchas veces no tiene nada que ver con la
felicidad.
Tipo de refuerzo: Positivo
Demuestra que se puede ser
perfectamente feliz gordo, aunque durante la película se ve como una mujer
encuentra el problema de su obesidad y consigue adelgazar, ella se siente más
feliz pero luego surgen una serie de problemas, se queda embarazada y para
ocultárselo a su familia se deja engordar. No obstante al final se casa gorda y
es feliz.
El terapeuta intenta hacerlos
adelgazar pero él es el primero que tiene un problema con la obesidad, y con
los pechos grandes. Su mujer es profesora de educación física y se cuida mucho.
Un día se queda embarazada y empieza a decirle a su marido que da asco, que
esta gorda que no le gusta y que sabe que a él no le gusta verla así. Ella
sigue haciendo deporte, cuidando una dieta muy estricta, llora por verse gorda,
lo que podría ser pregorexia perfectamente, hasta que aparece en su vida una
alumna que la pide ayuda. Esta alumna está gordita y es "la gorda del
colegio". Esta chica siempre está comiendo chuches, dulces, pizza, etc. y
la mujer no hace más que decirla que pare. Al final empiezan a compartir pizzas
y helados, porque la mujer del terapeuta está deprimida porque su marido no
tiene relaciones sexuales con ella, ella sabe que es por el embarazo pero llega
un punto en que le da igual. Ella al final es feliz comiendo lo que sea y al
tener al niño. El marido al final lucha por volver con ella y superar sus
contradicciones.
Otro de los protagonistas vendía
pastillas para adelgazar en la televisión, se pone gordo y le despiden, le echan de su casa e incluso
mata a su jefe. Además es homosexual y la mujer de su jefe se enamora de él.
Como no es capaz de encontrar sus problemas, para adelgazar se hace vomitar
varias veces al día. Se da asco a si mismo por ser homosexual y estar
acostándose con la mujer de su jefe, al que el mismo mató, y encima para estar
flaco tener que vomitar. Finalmente se da cuenta de que él es feliz gordo y que
la mujer de su jefe le hace feliz, y acaban casándose.
Otra de las familias son dos
gordos, que han sido siempre gordos y uno de ellos va a terapia. Se da cuenta
de que encuentra la raíz de sus problemas pero no adelgaza. En casa comen mucho
pero ninguno se siente mal por estar gordos, menos el hijo pequeño que es flaco
y se mete con todos. Se dan cuenta de que son felices así y acaban con la
terapia.
Por último, una de las chicas
nunca había estado gorda, hasta que su novio se fue a Estados Unidos. Dejó de
ir al gimnasio y se pasaba el día entero comiendo en casa hasta que ganó veinte
kilos. Ella tenía pensado adelgazar antes de que el chico viniese a España,
pero la sorprende llegando antes, y ella se da cuenta de que quiere que él la
deje por estar gorda. Al final de la película decido no adelgazar, sino
acostarse con muchos hombres, entre ellos el terapeuta cuando está mal con su
mujer, dándose cuenta de que también hay gente que desea a la gente con más
peso del que tenía ella antes.
En definitiva, la película nos
hace ver muchos trastornos alimenticios como pregorexia o bulimia, pero también
demuestra que al final todos se encuentran bien con su cuerpo, hayan o no
adelgazado en algún momento de la película, y consiguen buscar un sentido a sus
vidas que les hace seguir adelante en todo lo que se habían propuesto. Trata de
superar los miedos y contradicciones que cada uno posee para acabar aceptando
tu cuerpo como es.
Película: Nymphomaniac (Vol I y Vol II)
Año: 2013/2014
Director: Lars Von Trier
Sinopsis: Joe, la protagonista, narra la historia de su ninfomanía
desde su nacimiento hasta el momento en que un hombre la encuentra en un
callejón tirada en el suelo prácticamente inconsciente y la acoge en su casa
para que se recupere. Le pregunta sobre cómo ha llegado hasta esa situación y
ella no repara en empezar por el principio de su vida, sobre cómo se dio cuenta
de su obsesión con el sexo y todo lo que esto la acarrea durante su vida. Se
detiene especialmente de los quince, con la pérdida de la virginidad, a los
cincuenta. Rehace su vida varias veces, creyendo solucionar su problema pero
las cosas cada vez van a peor. Se divide en dos volúmenes porque dura 5 horas y
media, pero no porque sean dos partes separadas.
Tipo de refuerzo: negativo.
En esta película no se podría
decir que es un ejemplo cien por cien negativo, puesto que Joe, sí, es una chica
espectacular, muy guapa y extremadamente delgada (interpretada en la juventud
por la modelo Stacy Martin y de los 35 en adelante por Charlotte Gainsborough)
pero su vida no es una gran vida idílica de felicidad, su obsesión por el sexo
la llevó a ir a un centro donde la pegaban para excitarla, dejando a su hijo
solo sin nadie vigilando, y haciendo que su pareja se lo llevase y la dijese
que no lo iba a ver más, y así fue. Por escenas como estas es complicado que
alguien al ver la película diga quiero ser como ella y, por lo tanto,
extremadamente delgada, pero sí es cierto que al final de la película es la
heroína de su propia vida, cuando el hombre entra en la habitación, habiéndole
contado Joe toda la historia, el hombre no había mantenido relaciones en muchos
años, casi desde la juventud, e intenta mantenerlas con ella, que le dispara.
Hay muchas escenas en que te das
cuenta de lo extremadamente delgada que es Joe a lo largo de su vida, y quizá
eso también eso influya en los espectadores, porque les pueda parecer bonito el
cuerpo o sabiendo que son actrices, piensen que son así de delgados en la vida
real y que ellos también pueden serlo.
